Escala menor melódica e suas estruturas

Em teoria musical, a escala menor é uma escala diatônica cujo terceiro grau (chamado mediante) está a um intervalo de terça menor (um tome um semitom) acima da tônica. Ainda que alguns modos gregos antigos, como o modo dórico e o modo frígio possuam terças menores relativas à tônica, modernamente os músicos se referem a três tipos de escalas menores: a escala menor natural, a escala menor harmônica e a escala menor melódica, cada qual com uma distribuição específica dos intervalos restantes.

Escala menor natural

Corresponde ao modo eólio antigo. Caracteriza-se pelo intervalo de um semitom entre o 2º e o 3º grau e também entre o 5º e 6º grau: 1tom, 2semitom, 3tom,4tom, 5semitom, 6tom, 7tom

Escala menor harmônica

Menor harmônica

Esta escala é dita harmônica pois se entende que ela gera harmonias mais interessantes que a escala menor natural. Esta apresenta a mesma estrutura da escala menor natural, exceto pelo 7º grau, que é aumentado em um semitom, construindo-se um intervalo de 2ª aumentada entre o 6º e o 7º grau da escala:

 1tom, 2semitom, 3tom, 4tom, 5semitom, 6tom e meio, 7semitom

O sétimo grau se torna sensível - o sétimo grau de uma escala é chamado sensível, já que este está somente meio tom abaixo da tônica e soa muito bem com ela melodicamente -, apresentando uma atração tonal maior do que a da escala menor natural. A modificação dá à escala uma sonoridade oriental, e pode-se ouvir sua influência nos acordes meio-diminutos e nos acordes de sétima com nona bemol.

Como construir estas escalas?...repare... Exemplo: -Si menor (relativa maior: Ré maior)

Constrói-se a escala Si menor com os sustenidos de Ré Maior (FÁ# e DO#) e aumenta meio tom no 7º grau.

Escala Si Menor harmônica
SI DO# RE MI FA# SOL LA# SI

-Ré menor (relativa maior:Fá Maior)
-Mi menor (relativa maior:Sol Maior)

Depois, é só aumentar meio tom ao 7ºgrau.

OBS: Para achar a escala relativa menor abaixe um tom e meio da escala maior. Ex: Lá Maior, abaixe um tom e meio e encontrará sua relativa menor, FÁ# Menor.

Para achar a relativa maior basta aumentar um tom e meio: Ex: Sol menor, aumente um tom e meio e encontrará Sib Maior. Veja as Armadura da Clave.

Escala menor melódica natural ou (Bachiana)

Menor melódica

Quando tocamos a escala menor harmônica, notamos que o intervalo entre o 6º e 7º graus da escala soa estranho melodicamente. Este intervalo é chamado de segunda aumentada, soando exatamente como uma terça menor. Porém não temos tons na escala entre estas notas e este intervalo de segunda aumentada é considerado dissonante na harmonia clássica. Portanto há a escala menor melódica natural, onde além do 7º grau elevado em um semitom, a escala também eleva seu 6º grau em um semitom. Essa alteração é para facilitar o movimento melódico gerado entre o 6º e 7º graus da escala menor harmônica de 2ª aumentada. Sua forma é a seguinte:

1tom, 2semitom, 3tom, 4tom, 5tom, 6tom, 7semitom

Esta escala é utilizada em duas formas, uma ascendente e outra descendente, e ambas são herdadas da escala menor dita natural.

Neste vídeo você aprenderá tudo sobre a escala menor melódica, seus intervalos, modos, campo harmônico, tríades de estrutura superior extraídas do lV e V graus, Pentatônica m7 saindo do ll grau, Pentatônica m6 saindo do l e ll graus...etc.

Fontes:Youtube - GuitarWallaceRibeiro
           Wikipedia

Pentatônicas no Campo Harmônico

Denominam-se escalas pentatônicas, em música, ao conjunto de todas as escalas formadas por cinco notas ou tons. As mais usadas são as pentatônicas menores e as maiores, que podem ser ouvidas em estilos musicais como o blues, o rock e a música popular. Muitos músicos denominam-na simplesmente de penta.

História
Afirma-se que surgiu na China, por algum músico que reuniu as divisões melódicas propostas por Pitágoras, que descobriu que, se uma corda gerava uma nota "x" e fosse dividida ao meio, geraria a mesma nota porém uma oitava acima, ou dividida em 3 gerando outro intervalo harmônico e assim sucessivamente. Foi o início da harmonia na música.

A escala pentatônica organizada com as divisões em três propostas por Pitágoras, era gerada em seis intervalos distintos: si, dó, ré, mi, sol, lá. A proximidade da nota si para a nota dó era muita e, quando tocadas juntas, geravam uma "dissonância". Por essa razão foi retirada a nota si desta escala, sendo formada a escala de 5 tons.

Pentatônica maior
A escala pentatônica maior, mais usada, é aquela derivada da escala maior (ou jônica, iônica) quando tiramos o 4º e o 7º grau.

Exemplo de escala pentatônica maior em Dó (C):
C D E G A (ou Dó Ré Mi Sol La), repare que as as notas F (Fá) e B (Si) da escala maior natural foram suprimidas
T 2 3 + 5 6 graus da escala

Obs: qualquer escala de 5 notas com a terça maior poderia ser considerada como uma pentatônica maior, porém esta é a forma mais comum.

Pentatônica menor
O mesmo raciocínio feito para a construção da escala pentatônica maior pode ser feito para construir a pentatônica menor que é baseada na escala menor natural, porém sem o 2º e o 6º grau. Veja o exemplo de uma escala pentatônica menor em Dó (C):
C Eb F G Bb (ou Dó Mib Fa Sol Sib)
T b3 4 5 b7

Obs: qualquer escala de 5 notas com a terça menor poderia ser considerada uma pentatônica menor porém esta é a mais usada.

Esta é a escala preferida pelos músicos de blues, rock e metal. Nela podemos incluir, ainda, uma sexta nota, no grau b5, também chamada de blue note, formando assim uma escala típica do blues.

Outras escalas pentatônicas
Como já foi dito, podemos montar escalas pentatônicas bastando, para isto, pegar 5 notas distintas quaisquer.

Pentas menores:
C Eb F G Bb – penta menor com sonoridade próxima da escala menor de blues.
C Eb F Ab Bb – penta menor com sonoridade próxima da escala frígia
C Db F G Bb – penta menor com sonoridade japonesa
C Eb F G A – penta menor com sonoridade jazz
C Eb F A Bb – penta menor com sonoridade alterada

Pentas maiores
C D E G A – penta maior com sonoridade próxima da escala maior natural
C D E G Bb – penta maior com sonoridade próxima da escala mixolídia
C D E Gb A – penta maior com sonoridade jazz ou lídio

Aplicações
As escalas pentatônicas maiores e menores são as escalas mais estáveis pois não possuem intervalos de semitom e por isso são facilmente reproduzidas vocalmente, podendo ser cantadas

As escalas pentatônicas são mais ambíguas do que as escalas diatônicas de 7 notas e por isso são boas opções para o improviso,assim para um mesmo acorde podemos escolher várias pentas que soarão bem com ele…

Invertendo as notas desta mesma escala pentatônica maior temos outras quatro escalas pentatônicas. Assim a escala penta maior de C começada na nota A formará a escala penta menor de A.

Na guitarra ou violão podemos memorizar facilmente os 5 padrões ou shapes formados por cada inversão da escala pentatônica e usá-los para o improviso

No blues é comum usarmos a pentatônica menor para improvisar sobre um acorde dominante maior. Por exemplo, podemos improvisar com a penta menor de Lá (A) no acorde A7 (lá maior dominante).

Um breve vídeo explicando as Escalas:

Fontes:Wikipédia e Youtube

Campo Harmônico

é o conjunto de acordes formado a partir das notas de uma determinada escala. Esses acordes são extraídos de uma das quatro escalas estruturais: a maior, a menor, a menor harmônica e a menor melódica. Também pode ser chamado de estrutura tonal visto que o desenvolvimento da harmonia está inteiramente ligado ao aparecimento e desenvolvimento do conceito de tonalidade.

Começando a Entender

MÃOS

Dedos da mão esquerda 1 - Indicador 2 - Médio 3 - Anular 4 - Mínimo

Dedos da mão direita P - Polegar I - Indicador M - Médio A - Anular

Cifras

As cifras são um Padrão usado para escrever as notas musicais usando letras.

  Notas              Cifras

Lá                     A

Si                      B

Do                     C

Ré                      D

Mi                       E

Fá                       F

Sol                       G

OBS: O melhor é que as cifras sejam decoradas. Para isso pratique muito
cada acorde para conhecê-lo  melhor e dessa maneira ficar mais fácil lembrar.

 Acordes

É a produção de vários sons simultâneos obtidos da combinação de varias notas.
Nessa combinação há uma nota que é básica e nomeia o acorde, também chamada
de Baixo.

Observe como exemplo estas combinações:

DO MI SOL, SOL MI DO ou DO SOL MI

Não importando a ordem das notas, esta combinação de três notas resulta
no acorde de DO Maior.

No nosso estudo o acorde será representado por um gráfico que representa
uma reprodução do braço do violão, veja abaixo:

Os números representam os dedos da Mão Esquerda onde:

1 - Indicador

2 - Médio

3 - Anular

4 - Mínimo 

C (Do Maior) 

|-----|-----|-----|:E

b|--3--|-----|-----|:A

|-----|--2--|-----|:D

|-----|-----|-----|:G 

|-----|-----|--1--|:B 

|-----|-----|-----|:e 

As linhas horizontais representam as cordas e as linhas verticais são os trastes

|-----|-----|-----|:E

|-----|-----|-----|:A

|-----|-----|-----|:D

|-----|-----|-----|:G 

|-----|-----|-----|:B

|-----|-----|-----|:e <- cordas 

Trastes 

Posições corretas das mãos

A mão direita deverá cair sobre o tampo do violão fazendo uma espécie de concha. É importante coloca a mão de maneira espontânea sem forçar e sem retesar os nervos

O polegar deve sempre ficar a frente dos demais dedos num ângulo aproximado de noventa graus em relação ao dedo indicador. Nesta posição o polegar ao tocar a corda 4 não atrapalha o dedo indicador posicionado na corda 3. Observe a Fig.1

Fig.1

Mão esquerda O polegar e colocado na parte de trás do braço e os demais dedos sobre as cordas na parte da frente. Observe a Fig.2 A mão deve ser posicionada de tal forma que o polegar não ultrapasse o braço do violão, deixando a mão livre para percorrer o braço do instrumento.

Fig.2

Na formação de um acorde mantenha os dedos na posição mais vertical possível, isto evita um abafamento indesejado nas outras cordas. Veja Fig.3

Fig.3

Primeiros acordes para estudar

A (La Maior)                   Am (La Menor)

 |-----|-----|-----|:E                                   |-----|-----|-----|:E

 |-----|-----|-----|:A                                   |-----|-----|-----|:A

 |-----|--1--|-----|:D                                 |-----|--2--|-----|:D

 |-----|--2--|-----|:G .                                |-----|--3--|-----|:G

 |-----|--3--|-----|:B                                  |-----|-----|--1--|:B

 |-----|-----|-----|:e                                   |-----|-----|-----|:e

A7 (La Maior com sétima)

|-----|-----|-----|:E  

|-----|-----|-----|:A

|-----|--2--|-----|:D

|-----|-----|-----|:G

|-----|--3--|-----|:B

|-----|-----|----- |:e

E (Mi Maior)              E7 (Mi Maior com sétima)

|-----|-----|-----|:E                        |-----|-----|-----|:E

|-----|--2--|-----|:A                       |-----|--2--|-----|:A

|-----|--3--|-----|:D                      |-----|--3--|-----|:D

|-----|-----|--1--|:G                      |-----|-----|--1--|:G

|-----|-----|-----|:B                       |--4--|-----|-----|:B

|-----|-----|-----|:e                       |-----|-----|-----|:e 

D (Re Maior)          Dm (Re Menor)

|-----|-----|-----|:E            |-----|-----|-----|:E

|-----|-----|-----|:A            |-----|-----|-----|:A

|-----|-----|-----|:D           |-----|-----|-----|:D

|-----|--2--|-----|:G          |-----|--2--|---- |:G

|--3--|-----|-----|:B           |--3--|-----|-----|:B

|-----|--1--|-----|:e           |-----|-----|--1--|:e 

Primeiros Passos

Introdução:

Essa seção tem como alvo principal, pessoas que estão começando a tocar, tocam a pouco tempo ou estão interessadas em saber algo mais. Lembramos que este curso serve apenas para dar uma introdução na arte de tocar violão.

• Violão Cifrado

O mais usado pelos violonistas onde o instrumento é usado para acompanhar seu
canto, dispondo de acordes ou posições embutidos em um ritmo.

• Violão Solado

Um método mais aprofundado onde o intérprete executa a melodia da música sem cantar. Muito usado em música erudita onde os violonistas realizam verdadeiras "acrobacias" com o instrumento.

• Música - É a arte de combinar sons de uma maneira agradável.
• Melodia - Combinação de sons sucessivos;
• Harmonia - Combinação de sons simultâneos;
• Ritmo - Uma combinação de valores das notas dispostas no tempo em que são executadas;

Partes do violão

• 1 - Tampo

Corresponde ao corpo do violão. Onde a sonoridade varia de acordo com o tamanho, formato, madeira usada na confecção do instrumento.

• 2 - Rastilho

Parte do instrumento que se prende as cordas

• 2 - Cavalete

Serve de suporte para prender o Rastilho na altura correta.

• 3 - Boca

Orifício localizado no corpo do violão por onde o som se propaga.

• 4 - Cordas

Parte fundamental onde são produzidas as notas musicais. O som e formado a
partir da casa pressionada no braço do instrumento.

• 5 - Braço

Parte do instrumento onde se localiza as casas e os trastes.

• 6 - Trastes

Dividem o braço do instrumento em casas de maneira à alcançar a altura correta
das notas.

• 7 - Casas

Indicam exatamente a localização das Nota musicais.

• 8 - Pestana

Tem a função de servir como apoio para as cordas direcionando-as para as
tarraxas.

• 9 - Tarraxas

Tem a finalidade de alcançar a afinação correta, afrouxando ou apertando as corda, conforme a necessidade.

• 10 - cabeça

Encontrada na parte superior do braço, serve de suporte para o mecanismo das Tarraxas.

http://www.mvhp.com.br/violaob.htm